Mash-up Television

Se ogni telefilm è il dispiegamento di un mondo possibile in un numero elevato di frammenti, la sigla è il suo esatto contrario. Un puro condensato di stile che ne cattura l’essenza. Una formula che si ripete sempre uguale all’inizio di ogni puntata e che contiene, a saperla leggere, tutto quello che è lecito aspettarsi: stai per varcare la soglia, abbandonati all’illusione.

È la fine del videoclip come lo conosciamo (…ma la promozione della musica sta bene).

Lo sapevate che l’arma segreta di Friends era Joey? Oltre a questo, qui si confida all’Aspirante Autore che per scrivere una serie tv bisogna dimenticarsi del cinema e capire che la scrittura seriale è tutta un’altra cosa. Che un break pubblicitario non è una pausa ma la chiusura di un atto. Che il motore di una serie è tutto quello che ha bisogno di trovare.

Teoria, tecnica e progettualità del recupero dei materiali televisivi. Un professionista di lungo corso come Carlo Freccero ci racconta radici, modelli e prospettive.

“Ottobre 2007, mattina di sole. La giornata in ufficio comincia con una mia domanda: ‘Scusate, ci sono film o serie che dobbiamo portare in valutazione al nostro capo?’. ‘Il rinnovo di Beverly Hills‘, mi rispondono in coro i miei colleghi. Guardo l’ora, il giorno e l’anno. Ho un moto di stizza, la voglia di uscire dalla casa dei genitori: ‘Beverly Hills? La serie? Ma davvero vi sembra il caso di riprenderla?'”.

Chroma key, album di foto, Felice Caccamo, 16mm, pennarelli.

Ma la televisione è cultura? Sì, no, forse. Dipende da cosa si intende per cultura, e per televisione. Tutto cambia, e anche la tv sembra risalire a poco a poco la china di una frettolosa collocazione sul versante “basso”. Prima con la tv commerciale e oggi, in senso uguale e contrario, con la moltiplicazione dell’offerta. Che consente la replica voluta e consapevole. Ridona valore al prodotto tv. E allunga a dismisura il ciclo di vita di programmi e personaggi.

La telecamera indugia su una bottiglietta di acqua minerale, etichetta in bella vista. L’eroe della nostra serie preferita chiede soccorso nella fuga con un cellulare ultimo modello. L’uniforme dei partecipanti al reality è una maglietta in vendita nei migliori negozi. Sono solo alcune forme di product placement, il posizionamento di brand e altre merci in contesti “naturali” reso possibile in televisione da un recente disegno di legge. Ma che affonda le radici ben più lontano, da Versailles ai palazzi papali.

Paesi, culture, immaginari lontani. Cui corrisponde un sistema televisivo e mediale molto differente, tutto da scoprire. In questo numero, si parte dalla Russia.

Con questo articolo inauguriamo una riflessione dedicata alla videoarte, un appuntamento fisso che tornerà nei prossimi numeri di Link. Un punto di vista eccentrico per raccontare il cambiamento in corso nella tv. Qui cominciamo a porci alcune domande di base: perché un video dovrebbe essere arte? Le rispose le fornisce Andrea Lissoni.

Ikea, conformismo, Grande Fratello, motori di ricerca e identità.

Fantasmi che si muovono in città disabitate: queste sono le immagini televisive secondo Mathieu Bernard Reymond. Le cui fotografie sono raccolte nel libro TV, edito da Hatje Cantz. Qui vi proponiamo un assaggio.