Quando un adolescente diventa notizia il rischio è che il gesto finisca per coincidere con la sua identità. Sempre più podcast provano a raccontare anche il contesto, le relazioni e le biografie che restano fuori dalla cronaca.
Negli ultimi mesi il dibattito pubblico si è riacceso attorno alla figura dei cosiddetti “maranza”, termine che nei titoli dei giornali e nei talk show è diventato una categoria sintetica per descrivere gruppi di adolescenti percepiti come minaccia urbana. L’etichetta funziona perché è immediata, riconoscibile e facilmente spendibile nel linguaggio mediatico. Proprio per questo, però, tende a comprimere storie molto diverse dentro un’unica immagine compatta, trasformando esperienze individuali in una categoria narrativa pronta all’uso.
Quando un fatto di cronaca coinvolge un adolescente, il racconto mediatico tende a organizzarsi attorno a pochi elementi ricorrenti: il gesto, l’allarme sociale, la costruzione di una categoria. Il tempo della notizia è quello dell’urgenza e della sintesi. Ciò che conta è l’evento che rompe l’ordine e la sua immediata leggibilità pubblica. Il ragazzo che lo compie entra nello spazio mediatico nel momento in cui accade qualcosa di eclatante; tutto ciò che precede diventa sfondo e spesso resta invisibile.
Emergenza e semplificazione nei media
Negli ultimi anni, episodi come le aggressioni nelle metropolitane milanesi o i servizi televisivi dedicati alle cosiddette baby gang mostrano bene questo meccanismo: il fatto singolo diventa rapidamente il simbolo di un fenomeno più ampio e l’adolescente coinvolto finisce per coincidere con la figura che rappresenta.
Nei talk show di prima serata, come Dritto e Rovescio o Porta a Porta, la discussione si struttura spesso attorno alla polarizzazione: da un lato l’allarme sociale, dall’altro la richiesta di risposte più dure sul piano della sicurezza. Il caso singolo viene rapidamente trasformato in sintomo di un problema più ampio. L’adolescente non è più una biografia in evoluzione ma un segnale, una figura che incarna una questione pubblica già definita. Programmi di inchiesta come Le Iene lavorano con un registro diverso, ma non completamente distante. Qui il racconto alterna testimonianze, immagini forti e ritmo serrato, costruendo una narrazione che punta sull’impatto emotivo. Anche quando l’intento è di denuncia o di approfondimento, la logica resta quella di un racconto centrato sull’evento e sulla sua forza narrativa.
Il racconto dell’evento è sempre costruito attraverso codici narrativi forti: il conflitto, la tensione drammatica, identità che si definiscono nello scontro.
A questa dinamica si aggiunge oggi la circolazione delle immagini sui social. Brevi video di aggressioni, inseguimenti o risse tra adolescenti vengono condivisi migliaia di volte, spesso senza contesto né informazioni su ciò che è accaduto prima o dopo. In pochi secondi si produce una narrazione immediata e fortemente emotiva, che tende a isolare il gesto dal percorso che lo ha preceduto.
Anche alcuni format televisivi lavorano su questa intensità emotiva: immagini forti, testimonianze ravvicinate, ricostruzioni rapide che rendono l’evento immediatamente comprensibile e commentabile. In questo processo il gesto acquista una forza simbolica che spesso eccede la storia individuale di chi lo compie. Format più analitici, come PresaDiretta, offrono invece maggiore contestualizzazione, portando dentro il racconto dati, interviste e analisi sociali. Tuttavia anche in questi casi il punto di partenza resta quasi sempre l’emergenza: un fatto, un fenomeno, un episodio che diventa la porta d’ingresso per leggere un problema più ampio.
A questo panorama si affianca poi la serialità romanzata. Serie come Mare fuori hanno contribuito a portare l’universo del carcere minorile dentro l’immaginario popolare, offrendo uno sguardo più empatico sulle vite dei ragazzi. Tuttavia anche qui il racconto è costruito attraverso codici narrativi forti: il conflitto, la tensione drammatica, identità che si definiscono nello scontro. È una rappresentazione più articolata rispetto alla cronaca, ma resta comunque filtrata dalle esigenze della narrazione.
Esistono però tentativi di spostare lo sguardo anche nella narrazione contemporanea. La miniserie Adolescence, ad esempio, prende avvio proprio da un gesto violento, ma utilizza quell’evento come punto di ingresso per interrogare ciò che lo precede: le relazioni familiari, le fragilità personali, l’influenza dei contesti sociali e digitali. Il racconto non resta fermo sull’episodio, ma torna indietro lungo la traiettoria che lo ha reso possibile. È un passaggio significativo. Anche quando il punto di partenza resta l’evento, comincia ad emergere la necessità di raccontare il contesto e le biografie che lo circondano.
L’audio come strumento di indagine
Se la televisione lavora sull’emergenza, un altro modo di raccontare il fatto giudiziario si sviluppa oggi nel racconto crime in formato podcast. Qui la narrazione si organizza attorno all’enigma: non tanto l’allarme immediato quanto la ricostruzione progressiva di un caso. Prodotti come Serial hanno ridefinito il racconto giudiziario in forma audio, costruendo una narrazione centrata sull’indagine e sulla ricostruzione dei fatti. Anche in Italia podcast come Veleno o Indagini mostrano la forza di questo formato: maggiore approfondimento, più complessità, ma una struttura comunque orientata alla ricerca della verità.
Il podcast, in questi casi, non accelera come il talk show ma costruisce suspense. Il ritmo è più lento, ma resta finalizzato alla soluzione di un caso. Anche quando il protagonista è giovane, il centro rimane l’evento. La questione che attraversa questi formati non riguarda solo cosa viene raccontato, ma quale tempo della realtà diventa visibile.
Nel racconto dominante prevale il tempo dell’evento: concentrato sul fatto, organizzato attorno alla sequenza delle azioni. L’adolescente entra nello spazio pubblico nel momento in cui compie un gesto che rompe l’ordine. Ciò che precede diventa contesto, ciò che segue conseguenza. Il tempo biografico è altro: è stratificato, contraddittorio, fatto di relazioni, tentativi, cadute e trasformazioni. È il tempo in cui si costruisce un’identità.
Quando il racconto si ferma all’evento, il tempo biografico scompare e l’atto tende a coincidere con ciò che il ragazzo è. Non per intenzione esplicita, ma per effetto del formato. Questo slittamento è sottile ma potente. Quando una persona entra nello spazio pubblico soltanto attraverso l’episodio che l’ha resa notiziabile, quell’episodio tende a diventare la lente attraverso cui viene interpretato tutto il resto. Non è necessariamente una scelta consapevole dei media: è l’effetto del formato, che privilegia il momento in cui qualcosa accade rispetto al processo più lungo in cui una storia prende forma. In questa tensione si gioca una partita culturale. Raccontare solo il gesto significa fissare un’identità; restituire la durata significa riconoscerne la possibilità di cambiamento. Il podcast, però, consente anche un’altra scelta.
Spostare lo sguardo
Nella mia esperienza di lavoro educativo nel sistema della giustizia minorile mi capita spesso di osservare quanto sia riduttivo far coincidere la vita di un adolescente con il gesto che lo ha reso notiziabile. In una fase di crescita e trasformazione così intensa, ridurre tutto a un episodio rischia di produrre un effetto identitario potente: il ragazzo finisce per essere percepito – e talvolta per percepirsi – attraverso quell’etichetta.
Quando invece si prova a guardare alle traiettorie di vita, alle relazioni, alle fratture e agli incontri che attraversano una biografia, emerge una complessità diversa. Il gesto resta, con il suo peso e le sue responsabilità, ma smette di coincidere con ciò che una persona è. Diventa parte di un percorso più ampio, dentro il quale può ancora essere pensato il cambiamento. È proprio qui che il podcast può aprire uno spazio narrativo differente. Non è necessario partire dall’evento per arrivare alla storia: si può partire direttamente dalle vite. In questo modo il gesto smette di essere il punto di accesso alla narrazione e diventa uno dei passaggi di una biografia più ampia.
Quando una persona entra nello spazio pubblico soltanto attraverso l’episodio che l’ha resa notiziabile, quell’episodio tende a diventare la lente attraverso cui viene interpretato tutto il resto.
È da questa prospettiva che nasce Vite in corso, un podcast costruito attraverso lunghe conversazioni con giovani adulti che, da adolescenti, hanno attraversato il circuito della giustizia minorile. Gli episodi non seguono la logica dell’intervista breve o dell’inchiesta, ma quella di una conversazione estesa, in cui il racconto prende forma progressivamente, lasciando emergere ricordi, contesti e relazioni. L’obiettivo non è ricostruire i reati né analizzare i procedimenti giudiziari, ma restituire il tempo lungo delle biografie: l’infanzia, le relazioni, gli snodi che hanno portato a certe scelte e ciò che è accaduto dopo.
In queste conversazioni il gesto che ha portato all’incontro con la giustizia resta sullo sfondo come uno dei passaggi della storia, ma non ne rappresenta il centro. Ciò che emerge, piuttosto, sono i contesti: le famiglie, i quartieri, le amicizie, le fratture e gli incontri che hanno accompagnato la crescita. Questo spostamento di prospettiva produce un effetto significativo. Quando una persona racconta la propria storia con il tempo necessario per far emergere le sue pieghe, il gesto perde la sua funzione di definizione totale. Non scompare, ma viene ricollocato dentro una trama più ampia, fatta di condizioni, scelte, possibilità.
In questo senso il podcast non è soltanto un formato tecnico, ma uno spazio narrativo che permette di restituire complessità a vite che nel discorso pubblico tendono a essere ridotte a categorie. Raccontare queste storie significa anche spostare lo sguardo collettivo. Non per negare la responsabilità individuale o la gravità di alcuni comportamenti, ma per ricordare che ogni percorso umano è il risultato di relazioni, contesti e opportunità che raramente possono essere compresi attraverso un singolo episodio. In una fase storica in cui la narrazione dell’adolescenza è spesso attraversata da paure e semplificazioni, aprire spazi di racconto più lunghi significa rimettere al centro le vite, prima delle etichette.
Michele Scaffidi Runchella
Sociologo ed educatore professionale socio-pedagogico. Svolge attività di consulenza e formazione per i Terzo settore e nei contesti della giustizia minorile. È Giudice Onorario presso il Tribunale per i Minorenni di Milano. Collabora con diverse riviste in ambito socio-pedagogico e giuridico ed è autore del podcast sul penale minorile Vite in corso, patrocinato dal Comune di Milano e vincitore del Premio Inclusione 3.0 2026 dell’Università di Macerata.
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